সংবাদ · 市场行情

অন্তর্ধারা: অর্থকে দৃশ্যমান করে তোলার তিন ইউরোপীয় শিল্পী

পাঠ্যের আকার

বিটকয়েন ম্যাগাজিন

অন্তর্ধারা: অর্থকে দৃশ্যমান করার তিন ইউরোপীয় শিল্পী

আমস্টারডাম আধুনিক অর্থব্যবস্থার ভিত্তি স্থাপনে সহায়তা করেছিল, কিন্তু তার শিল্পীরা ছিল এর প্রথম সমালোচকদের মধ্যে। ১৭২০ সালে যখন ইউরোপজুড়ে ফটকা বুদবুদ ফেটে পড়ল, আমস্টারডামের মুদ্রণকর্মী ও ব্যঙ্গকারীরা প্রতিক্রিয়া জানাল দ্য গ্রেট মিরর অফ ফলি দিয়ে, যা ছিল আর্থিক ফটকাবাজির বাড়াবাড়ি উন্মোচনকারী খোদাইচিত্র ও নাটকের সংকলন।

প্রায় তিন শতাব্দী পরে, শহরটি আরেকটি আর্থিক পরীক্ষার আয়োজন করে। ডেভিড চাউম, সেই ক্রিপ্টোগ্রাফার যার নামহীন যোগাযোগ নিয়ে কাজ সাইফারপাঙ্ক আন্দোলনের ভিত্তি স্থাপনে সহায়তা করেছিল, ১৯৮০-এর দশকে আমস্টারডামে আসেন CWI-তে কাজ করতে, যা গণিত ও কম্পিউটার বিজ্ঞানের ডাচ জাতীয় গবেষণা প্রতিষ্ঠান। ১৯৯০ সালের দিকে, তিনি DigiCash প্রতিষ্ঠা করেন ব্যক্তিগত ইলেকট্রনিক নগদ উন্নয়নের জন্য। কোম্পানিটি ১৯৯৮ সালে দেউলিয়া হয়ে যায়, বিটকয়েনের এক দশক আগে, কিন্তু ডিজিটাল অর্থের স্বপ্ন ইতিমধ্যেই রূপ নিতে শুরু করেছিল।

গত বছর বিটকয়েন আমস্টারডামে, BMAG প্রদর্শনী করে দ্য ওয়াটারওয়ার্কস অফ মানি, যেখানে ডাচ শিল্পী কারলাইন কিংমা, আর্থিক সাংবাদিক টমাস বোলেন এবং গবেষক মার্টেইন জেরোয়েন ভ্যান ডার লিন্ডেনের সাথে কাজ করে, আর্থিক ব্যবস্থাকে একটি বিশাল সেচ নেটওয়ার্ক হিসেবে চিত্রিত করেন, যেখানে কিছু এলাকা তারল্যে প্লাবিত while অন্যরা শুষ্ক থাকে। চিত্রটি একটি জটিল আর্থিক ব্যবস্থাকে পাঠযোগ্য করে তোলে, সেই প্রক্রিয়াগুলো উন্মোচন করে যার মাধ্যমে অর্থ সৃষ্টি, বিতরণ এবং কেন্দ্রীভূত হয়।

দ্য ওয়াটারওয়ার্কস অফ মানি, কারলাইন কিংমা (২০২২)

অর্থকে প্রশ্ন করা এবং এর লুকানো মাত্রাগুলো দৃশ্যমান করার এই ঐতিহ্য চলতে থাকে তিন ইউরোপীয় শিল্পীর কাজে যারা এই নভেম্বরে বিটকয়েন আমস্টারডামে প্রদর্শনী করছেন। ZETRA, RYR, এবং Cypherpunk Now গ্রাফিতি, রাজনৈতিক প্রিন্টমেকিং, হ্যাকার সংস্কৃতি এবং প্রাথমিক বিটকয়েন কমিউনিটি থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে অর্থের পরিবর্তনশীল অর্থ অন্বেষণ করেন।

মার্টিন ফিশার ২০০৩ সালে প্রাগের শিল্পী সমষ্টি Ztohoven-এ যোগ দেন, একটি দল যা চেক টেলিভিশনের সরাসরি সম্প্রচারে একটি কাল্পনিক পারমাণবিক বিস্ফোরণ ঢুকিয়ে দেওয়ার জন্য পরিচিত। ২০১৪ সালে, সমষ্টিটি Paralelní Polis খোলে, একটি হ্যাকারস্পেস যার ক্যাফে শুধুমাত্র বিটকয়েন গ্রহণ করত, এবং ফিশার এর লোগো ডিজাইন করেন। ২০২০ সালে তিনি বিটকয়েন ম্যাগাজিনের অ্যারন ভ্যান উইর্ডামকে যেমন বলেছিলেন, পরের বছর একটি স্ক্রিন-প্রিন্টিং প্রেস আসার ফলে তিনি তার প্রথম প্রিন্ট তৈরি করতে অনুপ্রাণিত হন। ২০২০ সাল থেকে, তিনি Cypherpunk Now নামে কাজ করছেন, বিটকয়েনের বিবর্তনশীল সংস্কৃতির একটি ভিজ্যুয়াল রেকর্ড তৈরি করছেন।

RYR এবং ZETRA উভয়ই জার্মানির গ্রাফিতি দৃশ্য থেকে উঠে এসেছেন কিন্তু ভিন্ন দিক থেকে অর্থের কাছে পৌঁছান। RYR মুদ্রাকে নিজেই উপাদান হিসেবে ব্যবহার করেন, ছিন্ন করা ব্যাংকনোট থেকে কাগজ তৈরি করেন, তাদের ছাই থেকে রঞ্জক, এবং ছিন্ন করা নগদে ভরা কংক্রিটের গ্রেনেড যা তিনি "ভবিষ্যতের নিদর্শন" বলে ডাকেন। ZETRA, যিনি ১৯৯০-এর দশকের গোড়ার দিকে আঁকা শুরু করেন এবং ২০১৭ সালে বিটকয়েন আবিষ্কার করেন, পরীক্ষা করেন অর্থ কী কিনতে পারে। তার TOMATOSOUP চিত্রকর্ম অ্যান্ডি ওয়ারহলের আইকনিক ক্যাম্পবেল'স স্যুপ ক্যান পুনর্বিবেচনা করে ডলার এবং বিটকয়েনে পরিবর্তনশীল মূল্য চিত্রিত করে, while THE BIP39 SERIES বিটকয়েন ওয়ালেট রিকভারি ফ্রেজে ব্যবহৃত ২,০৪৮ শব্দ অন্বেষণ করে, যার মধ্যে রয়েছে 1206/NOTE, Polymerbit-এর সাথে একটি সহযোগিতা।বিটকয়েন এই শিল্পীদের চর্চা, তাদের জীবিকা এবং তাদের চারপাশের সম্প্রদায়কে রূপ দিয়েছে। ব্যাংক, বিনিয়োগ তহবিল ও কর্পোরেশনগুলোর কাছে এর ক্রমবর্ধমান গ্রহণযোগ্যতা এই আন্দোলনের মূল আদর্শ এবং এর সংস্কৃতি কোন দিকে এগোচ্ছে তা নিয়ে কিছু কঠিন প্রশ্নও তুলেছে।

বাঁ থেকে: RYR, Cypherpunk Now, ZETRA

BMAG: অ্যান্ডি ওয়ারহল ক্যাম্পবেলের স্যুপকে ভোক্তা সংস্কৃতির এক আইকনে পরিণত করেছিলেন, একটি সাধারণ পণ্যকে তুলে নিয়ে উচ্চশিল্পে উন্নীত করেছিলেন। আপনার TOMATOSOUP সিরিজ সেই চিত্রেই ফিরে যায়, কিন্তু এমন কিছু introduces করে যা ওয়ারহল মূলত ফ্রেমের বাইরে রেখে গিয়েছিলেন: অর্থের নিজের পরিবর্তনশীল মূল্য। ওয়ারহলের ক্যাম্পবেল’স স্যুপ ক্যানস পুনর্নির্মাণের ভাবনা প্রথম কীভাবে এল, এবং দর্শকরা কি সঙ্গে সঙ্গে মুদ্রাস্ফীতি নিয়ে এই ভাষ্যের বিষয়টি বুঝতে পারেন?

ZETRA: আমরা আমাদের বিটকয়েন টুইটার টাইমলাইনে প্রায়ই আইফোন ও বাড়ি দেখি, যা দেখায় বিটিসি হিসেবে এগুলো কীভাবে সস্তা হয়ে যায়। আমি ভাবলাম শিল্প ইতিহাস থেকে বরং কিছু নেওয়া মজার হবে, আরও দৃষ্টিনন্দন কিছু, যেমন ওয়ারহলের আইকনিক ক্যাম্পবেল’স স্যুপ ক্যান।

আমার TOMATOSOUP পেইন্টিংয়ের জন্য আমি ক্যানের উপর আসল স্টিকার ব্যবহার করেছি, যা দেখায় গত কয়েক দশকে ডলারে স্যুপের দাম কীভাবে বেড়েছে, তুলনায় আগামী দশকগুলোতে বিটিসি হিসেবে আমরা যে কম দাম আশা করতে পারি তার সঙ্গে।

TOMATOSOUP দেখে বিটকয়েনাররা সাধারণত সঙ্গে সঙ্গে বুঝে ফেলেন। তারা জানেন, মুদ্রাস্ফীতির মাধ্যমে ফিয়াট অর্থের ক্রয়ক্ষমতা ক্রমাগত কমতে থাকায় তারা ভালো অবস্থানে আছেন। অন্য দর্শকদের সাধারণত একটু ব্যাখ্যা লাগে, আর আমি তাদের বুঝতে সাহায্য করতে সবসময় খুশি।

Bitcoin Asia-তে TOMATOSOUP সিরিজ, ZETRA (2025)

BMAG: THE BIP39 SERIES-এ আপনি বিটকয়েন ওয়ালেট রিকভারি ফ্রেজ তৈরি করতে ব্যবহৃত 2,048টি শব্দ থেকে নিয়েছেন, সাধারণ শব্দগুলোকে বিটকয়েন ধারকদের জন্য গভীর তাৎপর্যপূর্ণ শিল্পকর্মে রূপান্তরিত করেছেন। এই সিরিজের পেছনের অনুপ্রেরণার বিভিন্ন স্তর এবং এই ধারণাগুলোর সঙ্গে অপরিচিত কারও কাছে বিটকয়েন, ভাষা ও অর্থের মালিকানা সম্পর্কে তারা কী প্রকাশ করে তা কি খুলে বলতে পারেন?

ZETRA: যে কেউ তাদের মূল্যবান স্যাট ঠান্ডা স্টোরেজে সরান, তিনি এই তাৎপর্যপূর্ণ শব্দগুলোর 12 বা 24টির মুখোমুখি হন, প্রায়ই বিটকয়েনে নতুন হিসেবে তাদের যাত্রার শুরুতেই। যেমন বলা হয়েছে, সাবধানে বাছাই করা একটি তালিকায় 2,048টি শব্দ আছে, যা স্ব-অভিভাবকত্বের শক্তির প্রতিনিধিত্ব করে।

আমি এক এক করে শব্দগুলো দেখতে শুরু করলাম, ভাবলাম প্রতিটি কীভাবে একটি ভৌত রূপে দৃশ্যমান করা যায়: শব্দটির মূল ভিজ্যুয়াল, তার সংশ্লিষ্ট সংখ্যা, শৈলী এবং আমি যে মাধ্যম বেছে নেব। বিটকয়েন শিল্পের মাধ্যমে এই শব্দগুলোকে জীবন্ত করে তোলার লক্ষ লক্ষ সম্ভাবনা আছে।

THE BIP39 SERIES শুরু করার জন্য 1044/LIST ছিল স্পষ্ট পছন্দ। স্বাভাবিকভাবেই, এতে একটি তালিকা হিসেবে সব 2,048টি শব্দ উপস্থাপন করা হয়েছে। ’৮০-এর দশকের সন্তান হিসেবে আমাকে দ্বিতীয় কাজ হিসেবে 1638/SMILE বেছে নিতে হয়েছিল: একটি যথাযথ হলুদ স্মাইলি মুখ, চোখের জায়গায় সংখ্যা 1638। এটি Alu-Dibond-এর উপর ফাইন আর্ট প্রিন্ট, 6 মিমি অ্যাক্রিলিক গ্লাস কভারের নিচে। এত পরিষ্কার।সিরিজের আরেকটি কাজ হলো 0388/CORN, যা স্পষ্টতই ওয়ারহলের প্রতি আরেকটি শ্রদ্ধার্ঘ্য। THE BIP39 SERIES আগামী বহু বছর ধরে চলমান একটি প্রকল্প হবে।

1206/NOTE (THE BIP39 SERIES with Polymerbit), ZETRA (2026)

BMAG: আপনি ব্যাংকনোট ছিঁড়ে কাগজ বানান এবং সেগুলো পুড়িয়ে রঞ্জক তৈরি করেন। শিল্পীরা দীর্ঘদিন ধরে মুদ্রা নিয়ে কাজ করেছেন এই প্রশ্ন তুলতে যে এর মূল্য কোথায় নিহিত, কিন্তু আপনার কাজ আরও এক ধাপ এগিয়ে ধ্বংসকে সৃজনশীল প্রক্রিয়ার অংশ করে তুলেছে। এমন একটি শিল্পকর্ম তৈরি করতে টাকা ধ্বংস করা, যা শেষ পর্যন্ত অনেক বেশি মূল্যের হতে পারে—এতে কি কোনো দ্বন্দ্ব আছে?

RYR: টাকা মূলত সম্মিলিত বিশ্বাস ও আনুগত্যের উপর নির্মিত একটি আখ্যানব্যবস্থা। এটি শতাব্দী ধরে কাজ করেছে কারণ আমরা সম্মিলিতভাবে এর বর্ণিত গল্প এবং এটি যে মূল্যের প্রতিনিধিত্ব করে তা মেনে নিয়েছি। এই ধারণাটি আমাকে সবসময় মুগ্ধ করেছে, বিশেষত কীভাবে একটি ব্যাংকনোটের মতো সাধারণ شيء এত অর্থ, কর্তৃত্ব এবং অনুভূত মূল্য বহন করতে পারে।

আমি সেই গল্প বলার একটি ভিন্ন উপায় খুঁজছিলাম, ধারণাগত এবং ভৌত—উভয় দিক থেকেই। ২০১৭ সালে আমার মাথায় একটি প্রদর্শনীর শিরোনাম ছিল: To Cut a Long Story Short। আমি এর ধৃষ্টতা পছন্দ করেছিলাম, বিশেষত টাকা এবং আমরা যে গল্পগুলো এর সাথে জুড়ে দিই তার সাথে সম্পর্কিতভাবে। ব্যাংকনোট ছিঁড়ে ফেলা সেই শিরোনামের একটি খুব আক্ষরিক ব্যাখ্যা হয়ে দাঁড়াল, কিন্তু এটি আমার জন্য সম্পূর্ণ নতুন একটি শিল্পমাধ্যমও খুলে দিল।

শেষ বিচারে, আমি কেবল টাকা ধ্বংস করছি না। আমি একটি বিদ্যমান গল্প নিচ্ছি, সেটিকে টুকরো করছি, এবং সেই টুকরোগুলো ব্যবহার করে একটি নতুন গল্প বলছি।

Satoshi Nakamoto, RYR (n.d.)

BMAG: আপনার কংক্রিট অস্ত্রগুলো এমন একটি ভবিষ্যতের অবশেষ হিসেবে উপস্থাপিত যেখানে ফিয়াট যুদ্ধ ইতিমধ্যে শেষ হয়ে গেছে। অথচ বিটকয়েন ক্রমশ সেই আর্থিক প্রতিষ্ঠানগুলোর মাধ্যমেই ধারণ করা হচ্ছে, যেগুলো এড়িয়ে যাওয়ার জন্যই এটি ডিজাইন করা হয়েছিল। এটি কি আন্দোলনের জন্য একটি বিজয়, নাকি প্রতিষ্ঠানগুলো কেবল বিকল্পটিকে শোষণ করে নিয়েছে?

RYR: আমি মনে করি ঠিক এটাই গল্পটিকে এত আকর্ষণীয় করে তোলে। যখন আমি কংক্রিট অস্ত্রগুলো তৈরি করি, আমি এমন একটি ভবিষ্যতের কল্পনা করেছিলাম যেখানে ঐতিহ্যবাহী আর্থিক ব্যবস্থা ইতিমধ্যে টিকে থাকার যুদ্ধ লড়ে ফেলেছে। অস্ত্রগুলো জীবাশ্ম হয়ে গেছে, একটি আর্থিক সংঘাতের প্রত্নতাত্ত্বিক নিদর্শন, যা ভবিষ্যৎ প্রজন্ম বুঝতে হয়তো সংগ্রাম করবে।

আমার কংক্রিট অস্ত্রগুলো এমন একটি ভবিষ্যতের প্রতিনিধিত্ব করে যেখানে সেই যুদ্ধ ইতিমধ্যে ইতিহাস। বিটকয়েন শেষ পর্যন্ত জিতবে কি না বা যে ব্যবস্থাকে এটি চ্যালেঞ্জ করেছিল তারই অংশ হয়ে যাবে কি না, তা সময়ই বলে দেবে।

Desert Eagle at Bitcoin Conference Miami, RYR (2023)

BMAG: আপনার অনেক কাজ টাকার ভৌত অবশেষ থেকে তৈরি, এমন এক সময়ে যখন মুদ্রা ক্রমশ ডিজিটাল ও অদৃশ্য হয়ে উঠছে। আপনি কি মনে করেন, দৈনন্দিন ভৌত অভিজ্ঞতা থেকে টাকা হারিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে মানুষ টাকা সম্পর্কে তাদের বোঝাপড়ায় কিছু হারাচ্ছে?

RYR: আমি মনে করি আমরা টাকার সাথে একটি ভৌত সংযোগ হারাচ্ছি, কিন্তু অগত্যা এর বোঝাপড়া নয়। টাকা সবসময়ই সম্মিলিত আস্থার উপর নির্মিত একটি আখ্যান, তা কাগজে মুদ্রিত হোক বা স্ক্রিনে সংখ্যা দ্বারা প্রকাশিত। আমাকে যা মুগ্ধ করে তা হলো, মূল্যের মতো বিমূর্ত কিছু কীভাবে একটি ভৌত বস্তু দ্বারা প্রকাশিত হতে পারে।আমি অগত্যা বিশ্বাস করি না যে শিল্পকে অবশ্যই খাঁটি বা সম্পূর্ণ মৌলিক হতে হবে। প্রায় সবকিছুই আগে করা হয়েছে। আমার কাছে, শিল্প হলো একটি মতামত প্রকাশের এক বিস্ময়কর মানবিক, প্রায় সাধারণ মানুষের পদ্ধতি এবং ধারণাগুলোকে একটি বাস্তব কণ্ঠ দেওয়ার উপায়।

বিটকয়েন সম্ভবত একটি অনেক বিস্তৃত এবং ক্রমবর্ধমানভাবে নিয়ন্ত্রিত আর্থিক সম্পদে পরিণত হবে, কিন্তু আমি আশা করি এর তৃণমূল সংস্কৃতি এবং শিল্প পরিচয় দৃশ্যমান থাকবে। সেটাই এমন একটি বিষয় যেখানে আমার সহকর্মী শিল্পীরা এবং আমি অবদান রাখতে থাকব, একটি আন্দোলনের চেতনা সংরক্ষণ করে যা প্রাতিষ্ঠানিক হওয়ার অনেক আগেই সাংস্কৃতিক ছিল।

Bitcoin Amsterdam, Cypherpunk Now (2025)

BMAG: Paralelní Polis শুধু বিকল্প মুদ্রা ব্যবস্থা নিয়ে আলোচনার জায়গা বা হ্যাকার মিটআপ ছিল না; এর ক্যাফে ছিল প্রথমগুলোর মধ্যে একটি যা বিটকয়েনকে অর্থ হিসেবে গ্রহণ করেছিল। Paralelní Polis-এর প্রথম বছরগুলো কেমন ছিল, এবং বিটকয়েনের বিনিময়ে শিল্পকর্ম বিক্রির ক্ষেত্রে আপনার নিজের অভিজ্ঞতা কী?

Martin Fischer: Paralelní Polis ২০১৪ সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, একটি বিয়ার মার্কেটের সময়। মজার বিষয় হলো, আমাদের মধ্যে কেউই জানতাম না বিয়ার মার্কেট কী। আমরা বিটকয়েনকে এমন কিছু হিসেবে ভাবিনি যা আমাদের ধনী করতে পারে। আমরা এটিকে সেন্সরহীন অর্থ হিসেবে দেখতাম এবং বুঝতাম এটি সমাজে কী পরিবর্তন আনতে পারে। এতে কোনো সpekুলেশন ছিল না, এবং সেটাই সেই প্রথম দিনগুলোকে এত দুর্দান্ত করে তুলেছিল।

আমি আমার প্রথম স্ক্রিনপ্রিন্ট বিটকয়েনের বিনিময়ে বিক্রি করেছিলাম ২০১৭ সালে, প্রায় দশ বছর আগে, এবং তারপর থেকে আরও অনেক। কিন্তু কার্যত প্রতিটি বিক্রয়ই ছিল টিকে থাকার বিষয়। আমি যে বিটকয়েন উপার্জন করতাম তার বেশিরভাগই আমার পরবর্তী প্রকল্পগুলোর অর্থায়নে এবং শিল্প তৈরি চালিয়ে যেতে ব্যয় করেছি।

আমি কখনোই বেশি বিটকয়েন সঞ্চয় করতে পারিনি, কিন্তু পিছনে তাকালে, এটি আমাকে বিনিয়োগের রিটার্নের চেয়ে অনেক বেশি মূল্যবান কিছু দিয়েছে: একজন স্বাধীন শিল্পী হিসেবে থাকার স্বাধীনতা।

HODL series (Peace, Resistance, Pain), Cypherpunk Now (2024)

BMAG: রাজনৈতিক প্রিন্টমেকিংয়ের ইউরোপে একটি দীর্ঘ ইতিহাস রয়েছে, ১৭২০ সালের আমস্টারডামের আর্থিক ব্যঙ্গচিত্র থেকে বিংশ শতাব্দীর প্রতিবাদ পোস্টার পর্যন্ত। আপনার কাজ Ztohoven থেকে এসেছে, একটি কালেক্টিভ যা একটি লাইভ টেলিভিশন সম্প্রচার হ্যাক করে একটি কাল্পনিক পারমাণবিক বিস্ফোরণ দেখিয়েছিল—আজকের মানদণ্ডেও একটি দুঃসাহসী হস্তক্ষেপ। Ztohoven প্রতিষ্ঠানগুলোকে চ্যালেঞ্জ করেছিল বিশৃঙ্খলার মাধ্যমে, অন্যদিকে বিটকয়েন গেম থিওরি এবং অর্থনৈতিক প্রণোদনা ব্যবহার করে একটি বিকল্প তৈরি করে। আপনি কি বিটকয়েনকে সেই একই হস্তক্ষেপের চেতনার ধারাবাহিকতা হিসেবে দেখেন, এবং আপনার প্রিন্টগুলোকে তার সম্প্রসারণ হিসেবে?

Martin Fischer: আমি মনে করি একটি সংযোগ আছে, কিন্তু আমি বলব না এটি ঠিক একই জিনিস। Ztohoven-এর সাথে, আমরা শিল্প ব্যবহার করেছিলাম কর্তৃত্বকে প্রশ্ন করতে, প্রতিষ্ঠানগুলোকে চ্যালেঞ্জ করতে, এবং প্রকাশ করতে যে বাস্তবতা কত সহজে ম্যানিপুলেট করা যায়। বিটকয়েনের কোনো বিবৃতি দেওয়ার বা কাউকে উস্কে দেওয়ার প্রয়োজন নেই। এটি কেবল একটি বিকল্প অফার করে যা কারো অনুমতি না চেয়ে কাজ করে। আমার কাছে এটি বিশৃঙ্খলার একটি অনেক বেশি আকর্ষণীয় রূপ।কিন্তু আজ, বিটকয়েন এতটাই কর্পোরেট এবং ঐতিহ্যবাহী ব্যাংকিংয়ের সাথে এতটাই জড়িত হয়ে পড়েছে যে এটিকে এখনও একটি প্রতিষ্ঠান-বিরোধী আন্দোলন হিসেবে দেখা কঠিন। আমি এটিকে এর মূল আদর্শের বিশ্বাসঘাতকতা হিসেবে দেখি না, বরং এর সফলতার একটি স্বাভাবিক পরিণতি হিসেবে দেখি। এর মানে এই নয় যে বিষয়গুলো যে দিকে এগোচ্ছে তা আমার পছন্দ।

অদ্ভুত ব্যাপার হলো বিটকয়েনের মৌলিক নীতিগুলো সত্যিই বদলায়নি, কিন্তু মানুষ যেভাবে এটি উপলব্ধি করে এবং ব্যবহার করে তা নিশ্চিতভাবেই বদলেছে।

আর আমার স্ক্রিনপ্রিন্টগুলো? আমি এখনও রাষ্ট্র থেকে অর্থকে আলাদা করার মূল ধারণা নিয়ে কাজ করি, একইসাথে বিটকয়েন যুগের মিথ, মিম এবং কিংবদন্তিগুলো অন্বেষণ করি। এটাই আমি সবচেয়ে বেশি উপভোগ করি।

Out of Order, Bitcoin: A Peer-to-Peer Electronic Cash System, Bitcoin Is Energy, Cypherpunk Now (২০২৩)

BMAG: আপনার আমস্টারডাম উপস্থাপনা বিটকয়েনের একটি ভূগর্ভস্থ আন্দোলন থেকে ক্রমবর্ধমান প্রাতিষ্ঠানিক আর্থিক ব্যবস্থায় বিবর্তনের দশ বছরেরও বেশি সময়ের কাজকে একত্রিত করেছে। আজ সেই প্রিন্টগুলোর দিকে তাকিয়ে, আন্দোলনটি কি আপনার প্রত্যাশার চেয়ে বেশি বদলেছে, নাকি আপনার নিজের দৃষ্টিভঙ্গি বদলেছে? আপনার প্রিন্টগুলোর মধ্যে কোনগুলো আপনার প্রিয়?

Martin Fischer: আমি পুরনো দিনগুলো মনে করতে ভালোবাসি, যখন আমরা সবাই একই গোত্রের অংশ ছিলাম এবং আমাদের প্রধান শত্রু ছিল Faketoshi।

আজ? আমাদের JPEG, Ordinals, BIP, OP_RETURN নিয়ে সাংস্কৃতিক যুদ্ধ চলছে, কী স্প্যাম আর কী বিটকয়েনে থাকা উচিত বা উচিত নয় তা নিয়ে। যা আমাকে সবচেয়ে বেশি দুঃখ দেয় তা হলো, যারা একসময় সেন্সরশিপের বিরুদ্ধে এবং স্বাধীনতার জন্য একসাথে লড়াই করেছিল, তারা এখন বিটকয়েন দিয়ে অন্যরা কী করতে পারবে বা পারবে না তা নিয়ে একে অপরের বিরুদ্ধে লড়াই করতে বিপুল পরিমাণ শক্তি ব্যয় করছে।

হয়তো এটি বিটকয়েনের সফলতার একটি স্বাভাবিক পরিণতি। বিটকয়েন কমিউনিটি ব্যাপকভাবে বদলে গেছে, এবং এ নিয়ে আমার দৃষ্টিভঙ্গিও বদলেছে। শুধু প্রযুক্তিই সমাজকে স্বয়ংক্রিয়ভাবে আরও ভালোর দিকে বদলে দিতে পারে — এই ধারণাটি নিয়ে আমি আজ অবশ্যই অনেক বেশি সংশয়বাদী।

আমার প্রিয় কাজগুলোর মধ্যে, Bitcoin Meteorite নিশ্চিতভাবেই একটি। এই কাজে, আমি ব্যাংকিং ডাইনোসররা তাদের নিজেদের বিলুপ্তি দেখছে — এই মিমটি পুনর্নির্মাণ করেছি, বিটকয়েন হোয়াইট পেপারের অ্যাবস্ট্রাক্ট যুক্ত করে। Max Keiser এবং Stacy Herbert যখন এটি আলোচনায় নিয়ে আসেন, তখন এটি আমাকে আমার পনেরো মিনিটের খ্যাতি এনে দেয়।

Cypherpunks of the World, Cypherpunk Now (২০২১)

তারপর আছে Cypherpunks of the World। এই প্রকল্পটি আমার কাছে গুরুত্বপূর্ণ — শুধু সাইফারপাঙ্ক এবং তাদের উত্তরাধিকার উদযাপন হিসেবে নয়, বরং এর জটিলতার কারণেও। এটি মূল কোলাজের একটি সিরিজ হিসেবে শুরু হয়েছিল, হাতে তৈরি স্ক্রিনপ্রিন্টের মধ্য দিয়ে চলতে থাকে, এবং শেষ পর্যন্ত অ্যানিমেটেড NFT এবং একটি ভার্চুয়াল গ্যালারিতে রূপ নেয়। এটি আমার সবচেয়ে বিস্তৃত প্রকল্পগুলোর একটি, যা মূল ধারণার প্রতি বিশ্বস্ত থেকে বিভিন্ন কৌশল ও মাধ্যমকে সংযুক্ত করে।

আমার আরও সাম্প্রতিক কাজগুলোর মধ্যে, আমি ২০২৩ সালের Out of Order বেশ পছন্দ করি। এটি একটি অবিশ্বাস্যভাবে বিস্তারিত স্ক্রিনপ্রিন্ট, এবং প্রথমটি যেখানে আমি অবশেষে একেবারে কোনো প্রিন্টিং ভুল না করার মতো অবস্থায় পৌঁছাতে পেরেছি। শুধু এই কারণেই এটি আমার কাছে বিশেষ।আমি সেন্ট সাতোসিয়াস কন্ট্রা ড্রাকোনেম (২০২৫)-ও ভালোবাসি, যা সেন্ট জর্জের ড্রাগনের বিরুদ্ধে লড়াইয়ের ক্লাসিক চিত্র থেকে অনুপ্রাণিত, বিটকয়েন পুরাণের মাধ্যমে পুনঃকল্পিত।

লাজার আইস, সাইফারপাঙ্ক নাউ (২০২২)

জেট্রা, আরওয়াইআর এবং সাইফারপাঙ্ক নাউ-এর কাজ, অন্যান্য ইউরোপীয় শিল্পীদের সাথে, বিটকয়েন মিউজিয়াম ও আর্ট গ্যালারি (বিএমএজি) প্রোগ্রামিং-এর অংশ হিসেবে ৪–৬ নভেম্বর, ২০২৬-এ বিটকয়েন আমস্টারডামে উপস্থাপিত হবে। অতিরিক্ত শিল্পকর্ম এবং সংস্করণ https://shop.museum.b.tc-এর মাধ্যমে পাওয়া যাবে।

জেট্রা, আরওয়াইআর, সাইফারপাঙ্ক নাউ এবং www.martin-fischer.cz-এ বৈশিষ্ট্যযুক্ত শিল্পীদের আরও কাজ explore করুন।

বিটকয়েন মিউজিয়াম ও আর্ট গ্যালারি (বিএমএজি) বিটকয়েন এবং এর সাংস্কৃতিক প্রভাব অন্বেষণ করে আন্তর্জাতিক প্রদর্শনী, নিলাম এবং শিল্পী সহযোগিতা আয়োজন করে। আরও জানুন museum.b.tc-এ।

বিটকয়েন আমস্টারডামে আমাদের সাথে যোগ দিন, এখানে আপনার টিকিট পান এবং ছাড়কৃত প্রবেশের জন্য কোড BA26-BMAG20 ব্যবহার করুন।

উৎস পড়ুন

সম্পর্কিত সংবাদ

অন্বেষণ চালিয়ে যানডেটা ক্যাটালগঅনুসন্ধান