Bitcoin Magazine
Подводное течение: три европейских художника о том, как сделать деньги видимыми
Амстердам помог заложить основы современной финансовой системы, но его художники были среди её первых критиков. Когда в 1720 году по Европе прокатилась волна лопнувших спекулятивных пузырей, амстердамские печатники и сатирики ответили «Великим зеркалом глупости» — сборником гравюр и пьес, разоблачающих излишества финансовых спекуляций.
Почти три столетия спустя город стал площадкой для ещё одного денежного эксперимента. Дэвид Чаум, криптограф, чья работа над анонимной коммуникацией помогла заложить основу движения шифропанков, приехал в Амстердам в 1980-х годах работать в CWI — нидерландском национальном исследовательском институте математики и информатики. Около 1990 года он основал DigiCash для разработки частных электронных денег. Компания обанкротилась в 1998 году, за десятилетие до биткоина, но мечта о цифровых деньгах уже обретала форму.
В прошлом году на Bitcoin Amsterdam BMAG представил «Водопровод денег», в котором нидерландская художница Карлейн Кингма в сотрудничестве с финансовым журналистом Томасом Болленом и исследователем Мартейном Йеруном ван дер Линденом изобразила денежную систему как обширную ирригационную сеть, где одни области затоплены ликвидностью, а другие остаются сухими. Рисунок делает сложную финансовую систему читаемой, обнажая механизмы, посредством которых деньги создаются, распределяются и концентрируются.
The Waterworks of Money, Carlijn Kingma (2022)
Эта традиция подвергать деньги сомнению и делать видимыми их скрытые измерения продолжается в работах трёх европейских художников, выставляющихся на Bitcoin Amsterdam в ноябре этого года. ZETRA, RYR и Cypherpunk Now черпают вдохновение из граффити, политической печатной графики, хакерской культуры и ранних биткоин-сообществ, чтобы исследовать меняющееся значение денег.
Мартин Фишер присоединился к пражскому арт-коллективу Ztohoven в 2003 году — группе, известной тем, что вставила вымышленный ядерный взрыв в прямой эфир Чешского телевидения. В 2014 году коллектив открыл Paralelní Polis — хакерспейс, кафе которого принимало только биткоины, и Фишер разработал его логотип. Как он рассказал Bitcoin Magazine Аарону ван Вирдуму в 2020 году, появление шелкографического пресса годом позже побудило его создать свои первые принты. С 2020 года он работает под именем Cypherpunk Now, создавая визуальную летопись эволюционирующей культуры биткоина.
RYR и ZETRA оба вышли из немецкой граффити-сцены, но подходят к деньгам с разных сторон. RYR использует саму валюту как материал: делает бумагу из измельчённых банкнот, пигмент из их пепла и бетонные гранаты, начинённые измельчёнными деньгами, которые он называет «артефактами из будущего». ZETRA, начавший рисовать в начале 1990-х и открывший для себя биткоин в 2017 году, исследует, что можно купить за деньги. Его картины серии TOMATOSOUP переосмысляют культовые банки супа Campbell's Энди Уорхола, отслеживая изменение цен в долларах и биткоинах, а THE BIP39 SERIES исследует 2048 слов, используемых в фразах восстановления биткоин-кошельков, включая 1206/NOTE — коллаборацию с Polymerbit.Bitcoin сформировал практику этих художников, их средства к существованию и сообщества вокруг них. Его растущее признание со стороны банков, инвестиционных фондов и корпораций также породило непростые вопросы об изначальных идеалах движения и о том, куда движется его культура.
Слева: RYR, Cypherpunk Now, ZETRA
BMAG: Энди Уорхол превратил суп Campbell’s в икону потребительской культуры, взяв обычный товар и возведя его в ранг изящного искусства. Ваша серия TOMATOSOUP возвращается к этому образу, но вводит нечто такое, что Уорхол по большей части оставлял за кадром: меняющуюся стоимость самих денег. Как впервые возникла идея переработать «Банки супа Campbell’s» Уорхола, и сразу ли зрители распознают комментарий об инфляции?
ZETRA: Мы часто видим iPhone и дома в своей ленте bitcoin-твиттера, показывающие, как они дешевеют в пересчёте на BTC. Я подумал, что будет забавно вместо этого взять что-нибудь из истории искусства, что-нибудь более визуально привлекательное, например культовую банку супа Campbell’s Уорхола.
Для своей картины TOMATOSOUP я использовал настоящие наклейки, размещённые на банке, чтобы показать, как цена супа выросла в долларах США за последние десятилетия по сравнению с более низкими ценами, которые мы могли бы ожидать в пересчёте на BTC в грядущие десятилетия.
Биткоинеры, смотрящие на TOMATOSOUP, как правило, понимают её сразу. Они знают, что находятся в лучшем положении, поскольку покупательная способность фиатных денег продолжает снижаться из-за инфляции. Другим зрителям обычно нужно немного объяснений, и я всегда рад помочь им понять.
Серия TOMATOSOUP на Bitcoin Asia, ZETRA (2025)
BMAG: В THE BIP39 SERIES вы опираетесь на 2 048 слов, используемых для генерации фраз восстановления биткоин-кошелька, превращая обычные слова в произведения искусства с более глубоким значением для держателей биткоина. Можете ли вы раскрыть разные слои вдохновения, стоящие за серией, и то, что они говорят о биткоине, языке и владении деньгами тому, кто не знаком с этими концепциями?
ZETRA: Каждый, кто перемещает свои драгоценные сатоши в холодное хранение, сталкивается с 12 или 24 из этих значимых слов, часто на раннем этапе своего пути как новичка в биткоине. Как уже упоминалось, в тщательно составленном списке 2 048 слов, представляющих силу самостоятельного хранения.
Я начал проходить слова одно за другим, представляя, как каждое можно визуализировать в физической форме: ключевой образ для слова, его соответствующее число, стиль и материал, который я выберу. Существуют миллионы возможностей воплотить эти слова через биткоин-искусство.
1044/LIST был очевидным выбором для запуска THE BIP39 SERIES. Естественно, в нём представлены все 2 048 слов в виде списка. Как ребёнок 80-х, я должен был выбрать 1638/SMILE в качестве второй работы: настоящий жёлтый смайлик, с числом 1638 вместо глаз. Это художественная печать на Alu-Dibond под 6-мм акриловым стеклом. Так чисто.Другая работа в серии — 0388/CORN, очевидная дань уважения Уорхолу, вновь. СЕРИЯ BIP39 будет продолжающимся проектом на многие годы вперёд.
1206/NOTE (СЕРИЯ BIP39 с Polymerbit), ZETRA (2026)
BMAG: Вы измельчаете банкноты в бумагу и сжигаете их для получения пигмента. Художники давно манипулировали валютой, чтобы поставить под вопрос, где заключена её ценность, но ваша работа идёт дальше, делая разрушение частью творческого процесса. Есть ли противоречие в уничтожении денег для создания произведения искусства, которое в конечном итоге может стоить гораздо больше?
RYR: Деньги — это по сути нарративная система, построенная на коллективной вере и послушании. Она работала сотни лет, потому что мы коллективно соглашаемся с историей, которую они рассказывают, и ценностью, которую они представляют. Меня всегда завораживала эта идея, особенно то, как нечто столь обыденное, как банкнота, может нести столько смысла, авторитета и воспринимаемой ценности.
Я искал другой способ рассказать эту историю, как концептуально, так и физически. Ещё в 2017 году у меня в голове было название выставки: To Cut a Long Story Short. Мне нравилась его дерзость, особенно в связи с деньгами и историями, которые мы к ним привязываем. Измельчение банкнот стало очень буквальной интерпретацией этого названия, но оно также открыло для меня совершенно новый художественный медиум.
В конечном счёте, я не просто уничтожаю деньги. Я беру существующую историю, разрезаю её на куски и использую эти куски, чтобы рассказать новую.
Сатоши Накамото, RYR (б.д.)
BMAG: Ваше бетонное оружие представлено как реликвии из будущего, в котором фиатные войны уже закончились. Однако биткоин всё чаще хранится через те самые финансовые институты, которые он был создан обходить. Это победа для движения или институты просто поглотили альтернативу?
RYR: Я думаю, именно это и делает историю столь интересной. Когда я создавал бетонное оружие, я представлял будущее, в котором традиционная финансовая система уже сражалась в своей битве за выживание. Оружие стало окаменелостями, археологическими артефактами денежного конфликта, который будущие поколения, возможно, с трудом смогут понять.
Моё бетонное оружие представляет будущее, в котором эта битва уже история. Победит ли биткоин в конечном итоге или станет частью той самой системы, которую он бросил вызов, — ещё предстоит увидеть.
Desert Eagle на конференции Bitcoin в Майами, RYR (2023)
BMAG: Многие ваши работы сделаны из физических остатков денег, в то время как валюта становится всё более цифровой и невидимой. Считаете ли вы, что люди теряют что-то в своём понимании денег по мере того, как они исчезают из повседневного физического опыта?
RYR: Я думаю, мы теряем физическую связь с деньгами, но не обязательно их понимание. Деньги всегда были нарративом, построенным на коллективном доверии, будь то напечатанные на бумаге или представленные числами на экране. Меня завораживает то, как нечто столь абстрактное, как ценность, может быть представлено физическим объектом.Я не обязательно считаю, что искусство должно быть аутентичным или полностью оригинальным. Почти всё уже было сделано раньше. Для меня искусство — это удивительно человеческий, почти плебейский способ выразить мнение и дать идеям физический голос.
Биткоин, вероятно, превратится в гораздо более широкий и всё более регулируемый финансовый актив, но я надеюсь, что его низовая культура и художественная идентичность останутся видимыми. Это то, в чём мы с коллегами-художниками будем продолжать участвовать, сохраняя дух движения, которое было культурным задолго до того, как стало институциональным.
Bitcoin Amsterdam, Cypherpunk Now (2025)
BMAG: Paralelní Polis был не просто местом для обсуждения альтернативных денежных систем или встреч хакеров; его кафе стало одним из первых, где биткоин был принят как деньги. Какими были ранние годы Paralelní Polis, и каков был ваш собственный опыт продажи произведений искусства за биткоин?
Martin Fischer: Paralelní Polis был основан в 2014 году, во время медвежьего рынка. Забавно то, что никто из нас, основателей, даже не знал, что такое медвежий рынок. Мы не думали о биткоине как о чём-то, что может нас обогатить. Мы видели в нём нецензурируемые деньги и понимали, какие изменения он может принести обществу. Спекуляций не было, и именно это делало те ранние дни такими замечательными.
Я продал свою первую шелкографию за биткоин в 2017 году, почти десять лет назад, и с тех пор — многие другие. Но практически каждая продажа была вопросом выживания. Большую часть заработанных биткоинов я потратил на финансирование своих следующих проектов и продолжение занятия искусством.
Мне так и не удалось накопить много биткоинов, но, оглядываясь назад, он дал мне нечто гораздо более ценное, чем инвестиционная доходность: свободу оставаться независимым художником.
HODL series (Peace, Resistance, Pain), Cypherpunk Now ( 2024)
BMAG: Политическая печатная графика имеет долгую историю в Европе — от амстердамских финансовых сатир 1720 года до протестных плакатов двадцатого века. Ваша работа возникла из Ztohoven — коллектива, прославившегося тем, что взломал прямой телеэфир, чтобы показать вымышленный ядерный взрыв, — дерзкое вмешательство даже по сегодняшним меркам. Ztohoven бросал вызов институтам через нарушение порядка, тогда как биткоин использует теорию игр и экономические стимулы для создания альтернативы. Видите ли вы в биткоине продолжение того же духа вмешательства, а в своих принтах — его расширение?
Martin Fischer: Думаю, связь есть, но я бы не сказал, что это точно одно и то же. С Ztohoven мы использовали искусство, чтобы подвергать сомнению авторитеты, бросать вызов институтам и показывать, как легко можно манипулировать реальностью. Биткоину не нужно делать заявление или кого-то провоцировать. Он просто предлагает альтернативу, которая работает, не спрашивая ни у кого разрешения. Для меня это гораздо более интересная форма нарушения порядка.Но сегодня биткоин стал настолько корпоративным и настолько переплетённым с традиционным банковским делом, что его уже трудно воспринимать как антиистеблишментское движение. Я не считаю это предательством его первоначальных идеалов, а скорее естественным следствием его успеха. Это не значит, что мне нравится, куда всё идёт.
Что странно, так это то, что фундаментальные принципы биткоина на самом деле не изменились, но то, как люди его воспринимают и используют, безусловно, изменилось.
А мои шелкографии? Я по-прежнему работаю с первоначальной идеей отделения денег от государства, исследуя мифы, мемы и легенды эпохи биткоина. Именно это мне нравится больше всего.
Out of Order, Bitcoin: A Peer-to-Peer Electronic Cash System, Bitcoin Is Energy, Cypherpunk Now (2023)
BMAG: Ваша презентация в Амстердаме объединяет более десяти лет работы, документирующей эволюцию биткоина от подпольного движения до всё более институционализированной финансовой системы. Глядя на эти принты сегодня, движение изменилось больше, чем вы ожидали, или изменилась ваша собственная точка зрения? Какие из ваших принтов вам нравятся больше всего?
Martin Fischer: Мне нравится вспоминать старые времена, когда мы все были частью одного племени и нашим главным врагом был Faketoshi.
Сегодня? У нас культурные войны из-за JPEG, Ordinals, BIP, OP_RETURN, из-за того, что считать спамом и что должно или не должно находиться в биткоине. Что печалит меня больше всего, так это то, что люди, которые когда-то вместе боролись против цензуры и за свободу, теперь тратят огромное количество энергии на борьбу друг с другом из-за того, что другим следует или не следует позволять делать с биткоином.
Может быть, это естественное следствие успеха биткоина. Сообщество биткоина сильно изменилось, и моя точка зрения на него тоже. Сегодня я определённо гораздо более скептически отношусь к идее, что одна лишь технология может автоматически изменить общество к лучшему.
Что касается моих любимых работ, Bitcoin Meteorite — определённо одна из них. В этой работе я переосмыслил мем о банковских динозаврах, наблюдающих собственное вымирание, включив в неё аннотацию из white paper биткоина. Она принесла мне мои пятнадцать минут славы, когда Max Keiser и Stacy Herbert вывели её на первый план.
Cypherpunks of the World, Cypherpunk Now (2021)
Затем есть Cypherpunks of the World. Этот проект важен для меня не только как celebration of the cypherpunks and their legacy, но и из-за его сложности. Он начался как серия оригинальных коллажей, продолжился ручными шелкографиями и в конечном итоге превратился в анимированные NFT и виртуальную галерею. Это один из моих самых проработанных проектов, соединяющий разные техники и медиа, оставаясь верным первоначальной идее.
Среди моих более поздних работ мне очень нравится Out of Order 2023 года. Это невероятно детализированная шелкография и первая, в которой мне наконец удалось добиться абсолютно никаких ошибок печати. Уже одно это делает её особенной для меня.Мне также очень нравится St. Satosius Contra Draconem (2025), вдохновлённая классическим изображением святого Георгия, сражающегося с драконом, переосмысленным через биткоин-мифологию.
Lazar Eyes, Cypherpunk Now (2022)
Работы ZETRA, RYR и Cypherpunk Now, наряду с другими европейскими художниками, будут представлены на Bitcoin Amsterdam, 4–6 ноября 2026 года, в рамках программы Bitcoin Museum & Art Gallery (BMAG). Дополнительные произведения искусства и тиражи будут доступны на https://shop.museum.b.tc.
Ознакомьтесь с другими работами представленных художников: ZETRA, RYR, Cypherpunk Now и www.martin-fischer.cz.
Bitcoin Museum & Art Gallery (BMAG) организует международные выставки, аукционы и коллаборации с художниками, исследуя биткоин и его культурные implications. Узнайте больше на museum.b.tc.
Присоединяйтесь к нам на Bitcoin Amsterdam, приобретите билеты здесь и используйте код BA26-BMAG20 для скидки на вход.